سبک و متد در بازیگری چه تفاوت‌هایی با هم دارند؟

دو واژه‌ای که اغلب باعث سردرگمی هنرجویان و حتی بعضی از بازیگران حرفه‌ای می‌شوند، سبک و متد در بازیگری هستند. هرچند این دو گاهی به‌جای هم استفاده می‌شوند؛ اما از نظر مفهومی و کاربردی تفاوت‌های مهمی دارند. سبک (Style) به چارچوب بیرونی یک اثر هنری اشاره دارد و فضاسازی، لحن و اتمسفر کلی اجرا را تعیین می‌کند. در مقابل، متد (Method) به تکنیک‌ها و فرایندهای درونی بازیگر برای ساختن و درک عمیق نقش اشاره دارد. در دنیای پُررمز و راز بازیگری، اصطلاحات مختلفی به کار می‌روند که هرکدام معنای خاصی دارند و کاربردهای متفاوتی در آموزش و اجرا در صحنه دارند. در ادامه به بررسی دقیق تفاوت سبک و متد در بازیگری می‌پردازیم تا درک عمیق‌تری از این مفاهیم به دست آورید؛ پس تا انتها همراه ما باشید.

اگر علاقه مند به بازیگری هستید با کلیک بر روی دکمه زیر و دریافت مشاوره رایگان اولین قدم برای شروع حرفه بازیگری را بردارید.

تعریف سبک در بازیگری

سبک (Style) در بازیگری به زبان بصری و بیانی کلی یک نمایش یا فیلم اشاره دارد. سبک تعیین می‌کند که اثر هنری در چه فضا، لحن و اتمسفری روایت شود. به بیان ساده‌تر، سبک مشخص می‌کند که چه نوع بازی و اجرایی متناسب با دنیای دراماتیک آن اثر است. سبک معمولاً از طرف کارگردان، طراح صحنه و تیم خلاق تعیین می‌شود و بازیگر باید خود را با آن هماهنگ کند. نمونه‌هایی از سبک در بازیگری عبارت‌اند از:

• سبک واقع‌گرایانه (Realistic): این سبک بر شبیه‌سازی دقیق واقعیت تأکید دارد، مانند آثار چخوف یا فیلم‌های ناتورالیستی.
• سبک اکسپرسیونیستی: این نوع سبک بر حالات درونی شخصیت و اغراق در فرم و حرکت تمرکز دارد، مانند برخی آثار آلمانی دهه ۱۹۲۰.
• تئاتر اپیک (Brechtian): این سبک، شکستن دیوار چهارم و دعوت مخاطب به تفکر به‌جای هم‌ذات‌پنداری است و متأثر از آثار برشت است.
• تئاتر فیزیکی: این سبک بیشتر بر استفاده گسترده از بدن و حرکت به‌عنوان زبان اصلی ارتباط تأکید دارد.
• کمدی دل‌آرت: این کمدی، یک سبک سنتی ایتالیایی با ماسک، بداهه‌گویی و تیپ‌های شخصیتی خاص است.

تعریف متد در بازیگری

متد (Method) به تکنیک‌ها، تمرین‌ها و ابزارهایی گفته می‌شود که بازیگر برای ساختن و اجرای نقش از آن‌ها کمک می‌گیرد. متد بیشتر بر فرایند درونی بازیگران یعنی اینکه آن‌ها چطور به شخصیت نزدیک شوند و احساسات او را درک و بازآفرینی کنند تمرکز دارد. معروف‌ترین متدهای بازیگری عبارت‌اند از:

• متد اکتینگ (Method Acting): این متد بازیگری ابتدا توسط استانیسلاوسکی پایه‌گذاری شد و بعدها لی استراسبرگ آن را گسترش داد. در این روش، بازیگر با استفاده از خاطرات و احساسات شخصی خودش، سعی می‌کند کاملاً در نقش فرو برود و زندگی واقعی شخصیت را تجربه کند.
• متد مایزنر: این متد بازیگری بیشتر روی این تمرکز دارد که بازیگر در لحظه به اتفاقاًت صحنه واکنش نشان بدهد و ارتباطی واقعی و طبیعی با هم‌بازی‌هایش برقرار کند.
• متد استانیسلاوسکی: در این متد، بازیگر برای هر کاری که روی صحنه انجام می‌دهد دلیل و انگیزه‌ای پیدا می‌کند، هدف شخصیت را بررسی و تلاش می‌کند احساسات و حالت‌های درونی او را به‌خوبی درک کند.
• متد چبابک (Michael Chekhov): این متد بازیگری بر استفاده از تخیل، حرکات معنادار بدن (ژست‌های روانی) و انتقال انرژی درونی شخصیت تمرکز دارد.
• متد لکاک: در این متد، بازیگر با انجام تمرین‌های فیزیکی روی بدن خود کار می‌کند؛ چون بدن او مهم‌ترین ابزار برای ساختن و نشان‌دادن شخصیت است.

تفاوت سبک و متد در بازیگری در یک نگاه

درحالی‌که سبک یک چارچوب بیرونی است که بازیگر باید با آن همگام شود، متد یک مسیر درونی برای رسیدن به اجرای نقش است. جدول زیر تفاوت‌های کلیدی بین سبک و متد را به‌طور خلاصه نمایش می‌دهد:

چرا شناخت تفاوت سبک و متد در بازیگری اهمیت دارد؟

اگر فرق بین سبک و متد در بازیگری را خوب بشناسید، هم بهتر می‌توانید نقش‌تان را اجرا کنید و هم راحت‌تر با کارگردان و بازیگران دیگر همکاری خواهید کرد؛ مثلاً در نمایشی با سبک برشتی، نمی‌شود به روش استراسبرگ بازی کرد؛ چون این سبک نمی‌خواهد تماشاگر با شخصیت‌ها احساس هم‌ذات‌پنداری کند. به‌همین‌دلیل، اینکه بازیگر بتواند روش بازیگری خودش را با سبک کلی نمایش هماهنگ کند، یکی از مهارت‌های مهم و ضروری است.

سبک و متد در بازیگری؛ مسیر بیرونی و درونی ایفای نقش

برای یک بازیگر، درک صحیح از مفاهیم کلیدی مثل سبک و متد اهمیت فراوانی دارد. سبک، فضای کلی اثر و قواعد جهان دراماتیک آن را تعیین می‌کند، درحالی‌که متد ابزارها و تکنیک‌هایی ا‌ست که بازیگر برای دستیابی به نقش از آن‌ها استفاده می‌کند. شناخت تفاوت سبک و متد در بازیگری باعث می‌شود تا بازیگر بتواند هم به‌خوبی در قالب سبک‌های مختلف بازی کند و هم در درون خود، شخصیت موردنظر را به‌طور عمیق پرورش بدهد. با شرکت در دوره‌های آموزشگاه هنر و سینما، می‌توانید به‌صورت حرفه‌ای وارد دنیای شیرین سینما شوید؛ پس همین امروز ثبت‌نام کنید.

سؤالات متداول

۱. تفاوت اصلی بین سبک و متد در بازیگری چیست؟

سبک (Style) به فضای کلی، لحن و فرم اجرایی یک اثر هنری اشاره دارد و بیشتر از طرف کارگردان و تیم خلاق تعیین می‌شود؛ در حالی که متد (Method) به تکنیک‌ها و تمرین‌های بازیگر برای درک و اجرای نقش تمرکز دارد.

۲. آیا یک بازیگر می‌تواند از هر متدی در هر سبکی استفاده کند؟

خیر، استفاده از متد باید با سبک اثر هماهنگ باشد. مثلاً استفاده از متد استراسبرگ در نمایشی با سبک برشتی (که تماشاگر را دعوت به تفکر می‌کند) ممکن است اثر مخرب داشته باشد.

۳. چند نمونه از سبک‌های رایج در بازیگری کدام‌اند؟

برخی از سبک‌های رایج شامل سبک واقع‌گرایانه، اکسپرسیونیستی، تئاتر اپیک (برشتی)، تئاتر فیزیکی و کمدی دل‌آرت هستند.

۴. معروف‌ترین متدهای بازیگری کدام‌اند؟

متد استانیسلاوسکی، متد اکتینگ (استراسبرگ)، تکنیک مایزنر، متد چبابک و متد لکاک از شناخته‌شده‌ترین متدهای بازیگری محسوب می‌شوند.

۵. چرا شناخت تفاوت بین سبک و متد برای بازیگر اهمیت دارد؟

چون درک صحیح این تفاوت به بازیگر کمک می‌کند تا هم نقش را به‌درستی بسازد و هم اجرای خود را با لحن و فضای کلی اثر هماهنگ کند، در نتیجه کیفیت کلی نمایش یا فیلم افزایش می‌یابد.